Découvert par Blythe, souvent présente dans les commentaires, voici El Petito Chaperono Rougeo revu façon motion et graphisme vectoriel. C'est réalisé par le suédois Tomas Nilsson et si vous parvenez à survivre la violence stridente de la musique, ça vous plaira (ou alors coupez le son et mettez vous la BO de votre choix).
Ouh lala les jeunes, je suis à la bourre avec les Séances de Serguei de mon ami Simon Dronet. Voici la sixième leçon de cinéma, cette fois-ci, c'est la technique bien famillière de l'incrustation (qui n'est pas l'acte de se transformer en crustacé)(cette vanne vous a été offert par le petit Matteo, 5 ans).
Ché pas si vous vous souvenez, mais j'avais parlé de Money, le premier single de NASA, le projet de 2 Djs dont le reuf de Spike Jonze avec des featuring de ouf malade (cette phrase contient un nombre illégal d'expressions interdites). Depuis l'album est sorti, d'autres singles et d'autres clips aussi, mais rien de vraiment extra, jusqu'à cet étonnant clip réalisé par les Trhree Legged Legs avec Kanye West, Likke Li et Santogold, trois artistes que je kiffe un peu ma race.
Il ne fait plus de mystère que Psyop est l'un des meilleurs studios de design actuellement, non non non. Alors du coup quand ils sortent les couleurs qui flashent pour des lunettes de soleil, faut pas s'étonner que ce soit sympa. Dont acte.
Je suis pas toujours fan des tentatives des grosses boites de tenter de faire du buzz sur le net en jouant les sympas. Tu sens toujours le coté hyper calculé, formaté, un peu faux, mais parfois très réussi. Ici, c'est un peu entre les deux, mais j'aime bien la proposition formelle des films, cette inspiration de l'esthétique du cinéma hexagonal des années 50/60, mais dans l'écriture, c'est pas toujours réussi. En résumé, Stella Artois lance un nouveau site internet en prenant des films américains comme 8 Mile ou Die Hard (et la série 24) en les transposant sur la French Riviera. On retrouve donc 8 Kilomètres, Dial Hard et Vingt-Quatre Heures qui nous renvoient tous sur le site Smooth Originals. 8 Kilomètres et Vingt-Quatre Heures sont plutôt réussis, mais Dial Hard est assez naze. Toutefois, c'est assez rigolux.
Ouéééééé, ça bouge dans le monde du Motion français avec l'arrivée de Dig Up TV, un nouveau site a tendance journalistique-reportagère où contrairement à ce que vous trouvez ici (où le contenu créé se limite à quelques mots gribouillés autour de la vidéo star de l'article), ceux qui font tourner le site produisent des reportages vidéos bien foutus autour d'artistes reconnus dans le milieu, recueillant leurs pensées et points de vue sur l'univers plutôt en vogue du graphisme et de la cinématographie alternative. On retrouve donc par exemple et entres autres les français de NoBrain ou les anglais Rob Chiu et Chris Hewitt qui se livrent, simplement, autour d'un petit Côte du Rhône. Espérons que l'équipe continuera a pouvoir produire un contenu de cette qualité, car croyez moi, c'est probablement plus complexe que de taper 3 lignes dans OpenOffice.
De mes « jeunes » artistes découverts récemment, ma préférée c'est bien Bat for Lashes, qui sort là son second album, Two Suns, le 6 avril. En attendant, voici le clip du premier single: Daniel, bien glauque et gloomy comme il faut, parcequ'avec Bat for Lashes, c'est cool, mais on rigole pas vraiment tout les jours.
Et ça continue avec de la pub. Cette fois pour Puma et sa shoes hyper légère la L.I.F.T. Réalisée par Rupert Sanders, chorégraphiée par Fatima Robinson et avec une post production de nos petits génie de Mass Market.
L'opérateur téléphonique israélien Pelephone vient de sortir une excellente pub au croisement de Dr Seuss et de Tim Burton. Un univers sucré et torsadé et des SFX d'une finesse rare. Une de ces pubs qui parviennent à s'affranchir sans problème du produit qu'elles vendent pour exister par elles-mêmes.
Un court super rigolo autour du thème classique du savant fou qui veut faire sauter la planète. Un mélange de 3D cell shadée, de 2D façon 8 bits et de la motion capture pour les mouvement. Regardez le en HD si vous le pouvez.
Un film super classe qui passe rapidement en revue les pour et contre de l'énergie nucléaire (et qui résume bien mon point de vue perso sur la chose) pour déclencher un débat en Belgique. Le film a été réalisé par le duo belge Felix & Paul et ses petits enfoirés ont utilisé une technique que j'allais utiliser pour mon prochain court métrage (bah, comme ça, j'aurais des plans que je pourrais piquer directement). Mais c'est une très très bonne pub. Que vous pouvez pécho en HD ici.
Bosser en Freelance a pas mal d'inconvénients, mais ça permet aussi de pas mal varier les expériences et les boites de prod. Là dernière en date bossait sur du Realflow et j'ai pu un peu m'amuser pour le générique de The Interview.
Pour ceux qui ne connaissent pas, Realflow est un logiciel de 3D indépendant, qui s'utilise avec les autres gros logiciels de 3D comme Maya ou 3ds, ou Cinema 4D dans mon cas. Sa spécialité, c'est la simulation de fluides réalistes comme son nom le laisse un peu penser. Donc, ça peut-être de l'eau, d gaz et tout un tas de choses. Le principe de base reste proche des principes de base des générateurs de particules auxquelles on appliquerait une sorte de peau déchirable par dessus.
En clair l'idée est la suivante: un bureau généré en 3D sur lequel tombe une tasse de thé qui se renverse (ce film est une autobiographie en fait). Vous avez vu un bout du bureau (qui a un peu évolué depuis), maintenant voici la simulation du liquide qui se répand sur la table.
En clair ça marche en plusieurs étapes:
1 – utiliser les capacités de simulation de la réalité de votre appli 3D pour simuler la chute de la tasse.
2 – convertir ces données en keyframes pour l'exportation.
3 – sous Realflow, commencez par ouvrir le robinet avec la timeline bloquée (afin que la tasse ne tombe pas pendant que vous la remplissez) pour que le tasse se remplisse autant que vous le voulez. Puis fermez le robinet et attendez que le liquide se calme un peu (oui, oui, c'est aussi con que ça).
4 – débloquez la timeline et laissez le charme agir. Voir toutes ces petites particules se comporter comme de la vraie eau, c'est super marrant.
5 – attendez que la timeline atteigne 500 images et que vous vous dites que ça va aller maintenant, vous avec fait une belle flaque, vous en avez foutu partout, vous êtes trop fier de vous, c'est cool.
6 – relancez une simulation pour que Realflow créée une sorte de peau autour des particules. Peau, que vous pourrez texturer dans votre appli 3D afin de lui donner l'aspect que vous voulez. Dans mon cas, du thé. Avec ou sans lait, je sais pas encore. La question est importante puisque dans un cas le liquide est transparent et pas dans l'autre.
7 – importez tout dans votre appli 3D et faites le rendu final et voilà.
Ouaiiiiiiis, ouais. C'est l'heure de vous présenter un nouveau gars pas mauvais. Cette fois-ci, c'est Cédric Le Floch aka Moimeme sur le forum Post Prod. Je lui avais posé quelques questions pour en savoir un peu plus sur lui et écrire un texte brodant autour de ses réponses. Mais on va dire que c'est devenu une interview maintenant puisqu'il s'est admirablement bien pris au jeu. Et puis mon style ardisson-convialité-t'as-vu-comment-on-est-trop-potes d'intervieweur, ça se loupe pas. D'ailleurs faudrait que j'en fasse plus souvent des interviews. C'est cool les interviews.
Déjà, t'as un site web perso? Oui : www.cl-deez.com Mais il est incomplet, je n'ai mis que mon reel, je pense mettre dans quelques temps mes travaux vidéo (ceux visibles dans le reel) et mes travaux graphiques.
- C'est quoi ton vrai petit nom? (si tu veux me le donner) Cédric Le Floch depuis pas mal d'années déjà ^_^
- Tu bosses déjà dans le milieu ou tu veux y bosser? T'as quoi comme expérience là? Je bosse plus ou moins dans le "milieu". Mais A la base je suis un de ces milliers de Graphistes ayant évolué vers un poste de WebDesigner pour devenir MotionDesigner dans le web donc. Et j'espère un jour finir dans une vrai agence d'animation ou de post prod.
- Qu'est-ce que tu kiffe dans le Motion? Tout ! Que ce soit la création de l'histoire de base, l'exploration et la recherche afin de trouver un langage graphique nouveau, et surtout de donner vie à des choses qui sont purement virtuelles ou recomposées.
- T'as fait des études spécifiques? Non, pas pour l'animation, j'ai suivi une formation de Communication Visuelle dirigée pour des supports imprimés à la base.
- Tu maitrises quoi comme logiciels? Ou autres techniques (stop motion, filmage, etc...) Illustrator et Photoshop pour la création, et After effects + Final Cut pour donner vie à tout ça... J'aimerais tenter de nouvelles expériences comme le StopMotion. Je suis en train de faire quelques test d'ailleurs sur cette technique. Et avec quelques collègues nous sommes en train d'écrire un petit projet qui sera sans doute un mix de StopMotion et d'animation vidéo.
- Ton objectif à plus ou moins long terme ce serait quoi? A court terme, réaliser un clip entièrement en animation 2.5D. A moyen terme, me mettre à la 3D. A très long, voir très long terme, travailler chez Stardust, Buck, DuckStudio, ou encore Digital Kitchen... Enfin surtout avoir l'occasion de travailler sur des projet plus gros et intéressants au niveau technique et visuel et relever de nouveaux défis dans des domaines que je ne connais que trop peu.
- Est-ce que tu aimes le potage? Oui, mais pas celui de ma cafèt'... Tu sais celui qui est toujours en bas sur les distributeurs de café et qui à une touche encore neuve (signe que personne ne s'en prend...). Nous avons eu la chance de le tester ce fameux "Potage" lors d'une journée "open bar / machine à café" et franchement, personne n'a su identifier ce qu'il pouvait y avoir dedans O_o Donc, Potage OUI, mais pas de l'artificiel ;-)
Voilà, voilà... T'es évidemment pas obligé de répondre à tout ou si tu veux rajouter un truc, feel free.
Bah c'était pas si dur de te répondre, mais j'ai peur d'être un peu banal dans mes propos, mais bon... Tu es libre de réécrire un peu et ne surtout pas mettre ça tel que c'est ;-) (ndlr: raaaatéééééééé... Mais elles sont très bien tes réponses)
Merci! Merci à toi ;)
Et je vous laisse avec sa bande démo. Le Hummer qui s'agrandit en faisant bounce-bounce était la séquence qui m'avait donnée envie, entre autres, de parler de monsieur. Plein de belles choses et on lui souhaite de trouver plein de boulot et d'avoir du succès.
En direct de Buenos Aires, Superestudio s'est fendu d'une très belle réalisation 3D pour un festival de films en Amérique Latine (brésilien si j'en crois mes petites recherches sur le net, mais il est pas impossible qu'il ait lieu ailleurs aussi, bref, c'est pas très clair tout s't'affaire). Le reste des travaux de ce studio est très intéressant et mérite que l'on aille faire un tour sur leur site.
Digital Domain vient de se prendre un Oscar fort mérité pour les effets spéciaux de Benjamin Button et continuent de réaliser des pubs, notamment ces trois spots pour Lexus, combinant live action et CGI bien classes.
Allez, on reprend la valse des Work in Progress. Voici un bout de ce qui devrait être la séquence de fin de mon prochain film: The Interview. Je n'ai modélisé que les tasses, le bout de lampe, le crayon et le cutter proviennent d'une collection de modèles 3D royalty free que j'ai récupérée a un ancien boulot. Et c'est bien un CV que l'on voit sur le bureau. Il devrait être corrigé/amélioré dans la version finale. Et j'essaie de faire en sorte que du thé se renverse dessus, avec la tasse. J'ai déjà réussi à animer la tasse qui tombe. Très rigolo et assez simple.
Le film ne sera PAS en animation, mais avec des acteurs en chair et en os, mais j'ai eu une idée de générique rigolote, alors je m'amuse autour de ça en attendant de reprendre le montage ce weekend.
Après le retour aux affaires de U2, c'est Depeche Mode pas trop inspiré depuis quelques temps de revenir avec Wrong, le premier single de leur nouvel album, Sounds of the Universe. Avec un clip signé Patrick Daughters qui s'était distingué avec 1,2,3,4 de Feist et son plan séquence dansé de fou malade et une histoire un peu étrange d'un homme ligoté dans une voiture incontrôlable. Bonne classe du clip et de la chanson en attendant d'en entendre plus. Cliquez sur le clip our le découvrir en HD sur YouTube. EDIT ERRATUM: ah bah on peut lire les vidéos YouTube en embbed... cool. Maintenant faut que Vimeo s'aligne et plus nous faire payer ses embbed en HD là.
Comme promis dans le billet précédent, parlons d'autres choses que ma pomme si vous le voulez bien. Et parlons de quelques pub pour Nike Women a destination des régions Asie/Pacifique réalisée par Ro Bao. Il y a dans le lot de ces jolies demoiselles sportives quelques choupignoles qui peuvent me boxer le punching-bag quand elles veulent (whatever the hell that would mean).
Juste pour préciser que j'ai mit à jour le billet précédent avec la nouvelle version de Rainbows in Motion. J'ai raccourci l'intro d'une quinzaine de secondes et elle est plus percutante maintenant sans pour autant perdre l'idée d'une certaine lenteur. J'en ai profité pour corriger le petit problème de synchro de son à la fin, ainsi qu'une phrase en anglais qui voulait dire que pouic! Pour l'instant, seule la version Vimeo et Dailymotion (toujours pas approuvée en HD, mais c'était le weekend aussi faut dire) ont été mis à jour. YouTube et Facebook refusent pour l'instant catégoriquement l'upload de ma vidéo, que ce soit de chez moi ou du boulot, je suis circonspect. Et pour fêter tout ça, je vous inclus un premier goodie Rainbows in Motion: le wallpaper 1280*720, tiré d'une séquence de Rainbows mais sous un autre angle et tout, et tout. Et puis, je vais faire suivre ce billet par un autre billet sur de la vidéo sur le net, car y'a pas que mon (mirifique) travail dans la vie.
Et voilà! Ca y est. Avec un peu de retard certes, mais tout est là! Jusqu'à la dernière minute, y'a eu du doute. Je m'étais couché en laissant l'ordi uploader tout ça. En me réveillant ce matin, je m'étais dit que j'allais rebosser le montage. Et puis finalement non. Je regrette que la toute première partie soit si lente, mais finalement je crois que ça passe bien. Faut avoir un peu de patience avant d'être récompensé.
BREF! Commençons par le film, puisque c'est pour ça que vous êtes là. Je bafouille 2-3 choses dessus dans la suite. Je mets la version Dailymotion et Vimeo pour que vous puissiez profiter de la HD. Vous pouvez aussi le voir sur YouTube et sur Facebook. Comme ça pas d'excuses!
Pour ceux qui auraient manqué le début: voici un court résumé. Rainbows in Motion est une variation de la vidéo du Maitre Sobe qui était un film produit dans le cadre d'un concours Dailymotion / Pepsi / MTV. Peu satisfait du résultat, j'avais décidé de tourner une version HD qui devait prendre la place de l'autre version dans le concours. Et puis j'ai eut beaucoup de boulot à la même époque et j'ai pas pu finir la version HD avant la fin du concours que j'ai ironiquement gagné. Me voilà donc avec tout plein de rushes HD sur les bras sans trop savoir quoi en faire. Au début je continue avec l'idée de faire du Sobe et puis un jour l'évidence me frappe: C'est complètement con de passer du temps sur une pub sans toucher des pépettes. Oh hé, faut pas déconner non plus là, woh! Pendant de longs mois, je cherche une idée, un concept, je passe par pas mal choses, d'histoire de boisson aux vertus démultiplicatrices jusqu'à l'apologie de psychotropes divers. Et puis non. Rien de tout ça ne va, jusqu'à ce que j'ai l'idée de l'arc en ciel, du prisme séparant la lumière blanche, des couches RGB, de l'eau filtrant la lumière. Et à partir de là tout coulait de source: Rainbows in Motion était né. Et dans la foulée j'effaçais mon montage et tout le travail que j'avais fait jusque là.
Mais c'était que le début, d'accord, d'accord. L'idée était ensuite de pousser toutes mes connaissances: me mettre à la 3D, apprendre Illustrator, tester des logiciels de tracking 3D. Bref, aller explorer des contrées jusque là inconnues. Et ben ça les amis, ça prend du temps. Beaucoup de temps. Enormément de temps.
Voilà, peut-être qu'au cours des prochains jours je reviendrai plus en détail, en attendant je vous laisse admirer la bête, moi je vais me reposer un peu, reprendre GTAIV auquel je n'ai pas joué depuis environ 2 mois, avant de reprendre le boulot pour mon prochain projet: The Interview. Garanti 95% sans motion graphics dedans.
Il me fait rire l'autre avec son film de 10 minutes et 2 ans de post production (voir billet précédent). Moi c'est 3 minutes 30 et une sortie 1 an et demi après le tournage. Bref, j'ai tellement teasé que je sais même plus si c'est efficace, si les gens qui suivent n'en ont plus rien à foutre finalement. J'ai compté, j'ai fait 15 billets work in progress, sans compter celui-ci, qui avaient trait de près ou de loin à ce projet. Et je ne compte pas les références au court des autres billets. Mais cette fois-ci, c'est dans la popoche. Demain même heure, sauf imprévu, le voile sera enfin levé sur Rainbows in Motion. Je suis en train de lancer le dernier rendu, celui qui assemble toutes les séquences auquel j'ajouterai demain le montage son, là je vais me coucher, totalement exténué. Le compte Vimeo Plus a été acheté et je n'ai plus qu'une inconnue: comment la compression vidéo va-t-elle dégrader mes images. Surtout que j'ai rajouté plein de « film grain » afin de rendre un côté plus organique a mes images et il est de notoriété publique que le grain de la pellicule se marie mal avec la compression web. Je fais donc 2 sorties: une avec grain et une sans et on verra comment la compression traitera les deux versions
En attendant, soufflez, la délivrance est pour bientôt.
Je vais essayer aussi, histoire de me récompenser après un tel effort et aussi parce que je pense que le film est d'un bon niveau, de le faire tourner dans le petit monde du Motion en ligne et essayer de dénicher quelques festivals où le montrer. Si vous avec des adresses, n'hésitez pas.
Je romps mon silence auto-imposé pour vous parler de World Builder. Si je vous en parle, c'est déjà que le court est sympathique (une thématique un peu lourde toutefois et pas très bien rythmé) mais surtout que Bruce Bannit est l'un des réalisateurs du premier courts-métrage « amateur »(bon le mec était quand même déjà un pro des SFX à l'époque) viraux du net: 405 The Movie. Je vous le met dans la suite si vous ne connaissez pas. Donc pour ça on lui pardonnera sa subtilité de pachyderme dont il fait preuve dans ce film (jolies qualité esthétiques au demeurant par contre).
Quant a Rainbows in Motion (raison du silence sus-nommé). Ca devrait arriver vers vous dans les tout prochains jours, c'est trop de la promesse que j'vous fait. C'est trop chaud là. A l'heure où j'écris ces lignes j'en suis au montage son (c'est vraiment un métier d'ailleurs et c'est nettement pas le mien. Du tout. Je déteste) et je refais le rendu d'une séquence à la suite de commentaires de ma danseuse pour la rendre un peu plus cohérente. J'y retourne!