Réalisé par Marc Webb, le mec de 500 Days of Summer, voici un clip pour Green Day, aka le rève d'une de mes commentateuses régulières. Clip et chanson sont au début assez classiques, voire un peu vieillots, mais dès l'arrivée du pont, ça passe à la vitesse un peu plus sympa. Bon.



Du coup, j'avais pas parlé de ce clip pour She & Him, le groupe de Zooey Deschannel – une des plus belles femmes du monde, sisi – réalisé par Marc Webb et avec Joseph Gordon-Levitt. Et Zooey. Et c'est un petit bijou. Et j'aime aussi beaucoup ce Joseph, un charisme étrange qui lui donne une dimension assez unique.

Vu que les zombies sont mille fois plus cools que ces taffioles de vampires, je me permet de partager avec toi lecteur, cette cinématique pour le fameux FPS coop Left 4 Dead 2 où il faut casser du zombard en équipe. Sortie en novembre.



Le premier Left 4 Dead avait déjà du choupinage en cinématiques à barbaque. Et je suis étonné de ne pas en avoir parlé.

Mon cher Vincent Papaix vient de me signaler ce clip pour les Parisians sur lequel il a fourni les effets spéciaux numériques. J'aime bien ce clip réalisé par Nicolas Davenel et Thomas Delebecque, y'a pas mal d'idées et c'est plutôt pas mal dynamique. Le principe ressemble un peu beaucoup à The Tooth dont j'avais parlé ici. La fin insère un hommage rigolo à Gisèle Kerozen de Jan Kounen [donc forcément déjà respect] [d'ailleurs je trouve que cette fin aurait mérité d'être plus exploitée, c'est la meilleure partie du clip] voilà, c'est dit!]. Par contre, seule ombre au tableau: le morceau est complètement nase. Tout ce que je n'aime pas dans le rock actuel [mais bon le kepon et ses avatars ne m'ont jamais intéressé].

Je parle très peu de court métrages live et pour cause, je les trouve rarement excitants visuellement [y'a pas que le visuel dans la vie me direz vous, mais bon là, c'est quand même un peu le but de ce blog]. Mais là, faut reconnaître que 36 stairs, une rencontre entre Brazil et un film de Cronenberg m'intrigue au plus haut point.

J'ai aussi bossé là dessus récemment gros! Réalisé par un autre ancien de chez Zoomslide, Jensen Downes [qui n'est pas son vrai nom en fait, doit y avoir une raison pour qu'il veuille se créditer sous un pseudonyme, mais je l'ignore]. Il est venu me voir pour me demander de produire des séquences à la 2001 [plus délire visuel vers la fin que vaisseaux spatiaux dérivant lentement dans l'espace] à utiliser vers la fin du clip. Bon ce qui a finit dans le clip est au final beaucoup moins délirant que ce que j'avais fait. Reste toutefois un clip sympa, au montage malheureusement pas toujours parfait, pour une chanson totalement sans intérêt. Vous noterez la présence dans le fond des Alpes néozélandaises, surtout connues pour les randonnées champêtres de la Communauté de l'Anneau.

Voilà, une petite captation avec ma vieille DV d'un truc sur lequel j'ai bossé récemment. A l'occasion d'un rebranding de Telecom [le France Telecom kiwi, mais sans les suicides – à priori], ils ont fait appel à The Dark Room, spécialisé dans les travaux graphiques en projection live. Ils ont fait appel à moi pour animer l'arbre qui pousseoit et les petit zozieaux qui poudroient. Ca reste un boulot d'animation tout ce qu'il y a de plus basique, mais projeté sur un immeuble, ça prend soudainement un autre sens. Enjoy!

Good news everyone!, Adobe vient d'annoncer que la prochaine version de After Effects [sortie encore indéterminée, mais on peut supposer la sortie de la CS5 aux alentours du printemps-été 2010], ainsi que Premiere Pro, mais on s'en fout [enfin, peut-être que cette fois-ci les développeurs se sortiront les doigts du cul et feront enfin un boulot correct pour sortir un logiciel de montage pas trop pourri] sortiront en version 64 bits only.

Concrètement qu'est-ce que ça va vouloir dire? Pour l'utilisateur Mac, pas grand chose, Mac OS est déjà un système d'exploitation 64 bits, je crois pas que After Effects CS4 soit optimisé 64 bits sur Mac [il indique toujours au démarrage un % de 3 Go, stigmate d'une version 32 bits] mais je peux me tromper. Au pire, ben AE gèrera mieux la mémoire sur les gros Mac et puis c'est tout.

Pour les utilisateurs Windows par contre, va falloir se préparer. Voyez, pour une raison qui m'échappe, Microsoft s'échine à sortir Windows 7 en version 32 et 64 bits. Or, vous l'ignorez peut-être, mais les systèmes d'exploitation 32 bits ne peuvent pas gérer plus de 3 Go de RAM. Si vous achetez un PC avec 4 Go ou plus de RAM avec un OS 32 bits, vous avez 1 Go qui vous sert à rien du tout. Et comme les spécifications actuelles des ordinateurs tendent à faire du 4 Go minimum [beaucoup de laptops, même bas de gamme, sont vendus avec 4 Go aujourd'hui], il paraît aberrant pour Microsoft de continuer à développer deux versions de Windows là où Apple avait bien compris il y a quelques années. Pour l'utilisateur c'est transparent [plus ou moins, certaines applications risquent de devenir incompatible, mais c'est toujours le cas à chaque nouvelle version de Windows] et le passage en 64 bits offre un gain de performance et de stabilité appréciable.

Mais je digresse. Donc pour l'utilisateur Windows, si vous avez un Windows [XP, Vista ou 7] en 32 bits, vous pouvez oublier After Effects et Premiere CS5. Ils ne fonctionneront pas sur vos ordinateurs. Si vous comptez upgrader votre système, c'est le moment de penser 64 bits ou de passer chez Apple.

Coté améliorations, ça va donner une meilleure gestion de la mémoire, avec moins de crash avec les grosses compos[vous savez la fameuse erreur de buffer de 5000*8000 qui peut pas être généré... bye bye. Et c'est heureux, car cette erreur doit être à elle seule responsable de 75% des crash de mon AE], une previs RAM plus longue et une meilleure gestion des couleurs en 32 bits [conseil perso: je n'utilise le glow qu'en 32 bits... L'effet est bien plus intéressant qu'en 8 ou 16 bits].

L'annonce arrive à point nommé car je cherche à changer mon ordi, vieux de près de 3 ans et demi et qui commence à s'essouffler. J'ai brièvement considéré un Mac, mais mes finances sont encore trop basses pour m'offrir une machine aussi dispendieuse [les maceux voudraient faire croire que les Mac plus chers que les PC c'est un mythe. C'est eux les mythos je dirais!!!]. Donc après moult recherches, je suis tombé à nouveau sur un portable Asus [il y a 3 ans, c'était déjà le meilleur rapport qualité/prix du marché, de TRES loin], le Asus G71X qui offre à un prix raisonnable, un portable avec tout ce que je veux: 6 Go de RAM, une bonne carte graphique avec 1Go dédié, un Quad Core et surtout, un Windows 64 bits pour exploiter les 6Go. Tout ça pour 1600 euros ou 2000 dollars US [oui l'europe se fait encore enfler dans la conversion].
Seul problème: impossible à trouver à Auckland.
Si quelqu'un a une bonne adresse en ligne pour commander un ordi et qui livre partout ou presque dans le monde, je suis preneur.

Sympathique court métrage réalisé à Supinfocom par Philippe Desfretier, Nicolas Dufresne, Sylvain Kauffmann et Martin Laugero où un petit garçon entraine ses escargots pour des numéros de cirque. Le court n'a certes pas le même niveau technique que les cadors du même genre, et le montage sonore est encore une fois défaillant [mais à leur décharge, un bon montage sonore est extrêmement difficile]. Mais ça reste tout de même joliment inventif et inspiré. L'autre intérêt de ce court est la présence à la co-réal de Nicolas Dufresn, aka Duduf, fournisseur du DuduIK aux animateurs After Effects esseulés, comme j'en avais parlé ici.

Titre court et direct pour ce meurtrier de Luxo Jr, la petite lampe qui ouvre les films Pixar. Plutôt rigolux

Univers visuel bien classe par Framstore pour la bande annonce de la version DJ de Guitar Hero, fort malignement nommée DJ Hero, même qu'ils sont allés loin pour le trouver ce nom de nom.

Ca faisait longtemps que j'avais pas mis de pub ici. Faut dire que je trouve que la pub traverse une période un peu molle où la surprise ne semble plus venir des effets spéciaux, tous un peu les mêmes. Tout est possible ou presque, donc plus rien ne surprend. Mais cette pub pour LG craftée par Mass Market a au moins l'avantage de proposer un univers qui me rappelle l'extraordinaire Micro Machines V3 auquel je jouais sur la première Playstation. Des minis voitures dans un décor de taille normal. Ca marche toujours. Et puis j'étais fan des Minipouss quand j'étais pitit. Je kifferais trop être un Minipouss, ça doit tuer.

Pas vraiment du travail perso [sinon j'aurais uploadé la bête sur mon compte Vimeo officiel], mais pourtant j'ai bossé sur ces trois vidéos mises bout à bout.
Première vidéo, les New Zealand Music Awards. J'en avais déjà parlé à l'époque avec ces photos ridicules. Vous pouvez admirer l'extrait rapide vers le début, le mec qui ouvre le portable, c'est oim! Sinon j'ai aussi monté toutes les fausses pochettes à partir de pochettes connues [genre Janet Jackson, Phil Collins, Supertramp, Prince,...], j'ai fait quelques mannequins ridicules et j'ai fourni le DuDuf IK pour l'animation de ces mêmes mannequins. Le résultat est plutôt sympathique.
Puis viennent les deux opening title design des deux jours de conférences sur le design, Semi Permanent. J'ai été un poil déçu. Autant sur le papier j'étais pas convaincu pour les NZ Music Wawrds et au final ça rend super bien, autant là je trouvais l'idée intéressante sur le papier [montrer tout un tas de réactions épidermiques et physiologiques liées à la stimulation des speakers de la conférence] autant au final, le montage est tellement foireux et aléatoire, que ça ne veut rien dire et finit par tomber dans le cliché du title design [images étranges et musique électro-bruitiste] actuel. Reste de belles images, mais c'est pas top. Là dessus, j'ai un peu bossé sur les trucs au microscope, j'ai fait les séquences des radios. J'avais aussi fabriqué tout un réseau de LED à filmer en gros plan, mais la séquence n'a apparemment été gardée. J'ai aussi fourni ma collocataire pour le plan poitrine du premier des deux films. Ouais chuis comme ass, un vrai pimp aucklandais.

Sinon, les NZMA ont été tournés sur une caméra RED et les deux trucs de Semi Permanent avec le fameux Canon 5D MarkII.

J'ai pas mal hésité avant d'en parler parcequ'on peut pas dire que « j'aime » cette vidéo, je trouve la violence et la vulgarité un poil déplacée. Alors comprenez bien que je n'ai rien contre la violence ou la vulgarité, au contraire, mais faut que ce soit bien fait. Mais bref, j'en parle parce que la technique d'animation de ce petit film réalisé par Donato Sansone reste tout à fait bluffante. Une espèce de mosaique immense de collages et pliages pour raconter une histoire. J'aimerais voir apparaître d'autres histoires animées avec la même technique, mais mieux.

Trop de clips à présenter, alors plutôt que de faire du remplissage et par manque total de temps en ce moment, je les regroupe ici.

Alors on commence par l'imaginaire de Whale Song pour Modest Mouse réalisé par Nando Costa.


La reprise doodlinante du Heartless de Kanye West de The Fray réalisé par Hiro Murai



L'animation cradingue de Wail to God pour Ape School réalisée par Anthony Shepperd

Clip cool et bien dark réalisé par Alasdair Brotherston et Jock Mooney pour Tom Fun Orchestra [qui, vue la tonalité chanson, semble doué pour les sarcasmes].

« Vous allez finir par vous aimer les uns les autres bordel de merde? »

Et ouais, Rémi Bastie, Jean-Baptiste Cumont, Clément Desnos, Jonathan et Nicolas Djob Nkondo Pegon, étudiants au Gobelins l'ont bien compris avec cette version diablement hip et condensée de la vie de mon pote Jésus [qui n'est pas vraiment mon pote en vrai, mais c'est un autre débat]. Excellent exemple d'animation flash et After Effects.



Du coup, revenons aux fondamentaux:

Pour fêter mon 700ième message sur ce blog, on va parler Beatles. Je vous ai pas mal gonflé avec la cinématique d'intro de Rock Band Beatles. Puis avec l'outro. Voici maintenant tout ce qu'il y a entre les deux. 8 vidéos pour 8 chapitres où l'animation rentre un peu chez maman et s'avère être plus classique et moins incroyable que celle de l'intro. Mais reste diablement efficace. Et c'est réalisé par MK12 dont j'avais déjà parlé ici.


















On peut d'ailleurs retrouver un même type d'animation dans le clip de Window in the Sky de U2 réalisé par Jonas Odell. Ici ce sont les photos de Anton Corbijn qui ont servi de base pour finir découpée et redécoupées et animées.



Ah ouais 700 messages quand même!

Un clip sympathiquement motion de et pour ArjanM avec tout plein de 3D bien foutue et une musique tout aussi sympathiquement électro.

Bon ce post est moins excitant que ce que le titre aurait pu le suggérer, mais je trouve le procédé intéressant: représenter les différentes parties jouées par l'orchestre sous forme de barres colorées, avec la durée. La démarche permet d'identifier et de montrer la complexité de la structure que la musique peut avoir par moment [surtout pour des compositeurs limite pompiers comme Beethoven]. J'aime également cette rationalisation de la musique car les gens oublient souvent que l'art fonctionne très fortement dans le domaine de la structure et du motif quasi mathématique [je n'aime pas trop l'opposition sensibilité/raison de l'art et de la science, je trouve ce débat particulièrement puéril et ignare]. Voilà.

Evidemment que cette séquence c'est mon kif, qu'est-ce tu crois toi? Une ambiance england old school limite steampunk, de la motion typography d'un genre un peu renouvelée, une esthétique passée et délavée, je ne peux qu'apprécier à mort. Bref, enjoy ce petit film pour le show du Art & Technique of the American Commercial réalisé par Motion 504 où un homme, un brave artisan comme JP Pernault en kifferait comme un malade, s'affaire à crafter de jolies choses qui bougent, le tout shooté sur une RED [évidemment] et avec une 3D de chez Cinema 4D.

Encore une vidéo maligne trouvée chez Fubiz. C'est Chop Cup, réalisée par We Are Om, collectif coquin romano/anglais basé à Bucarest et Londres [d'où le romano-chose]. Le tout offre une perspective originale sur l'un des éléments à la base du cinéma: le trucage visuel et la magie.

Trouvé sur Fubiz, j'aime bien ce clip, cette étrange ambiance Hong Kongaise de skateboard badboyesque en pleine nuit et de tronche de manga. Réalisé par Jean-Julien Pons. Ouais c'est coule ouais.

J'aime bien ce clip, sympathique petite chose très actuelle réalisé par Romain Chassaing de SoLab (et je crois avoir déjà blogué un truc venant de chez eux, mais impossible de me souvenir quoi... L'âge sans doute).