Le 22 février prochain aura lieu la cérémonie des Oscars où Heath Ledger aura son Oscar du meilleur second rôle pour The Dark Knight. Sisi, c'est dans la popoche.
Et y'aura une catégorie assez importante pour moi et vous lecteurs, c'est le court métrage d'animation. Forcément puisque l'année dernière j'ai parlé de deux des films nommés cette année et même que l'un d'entre eux a finit à la première place des meilleurs trucs vus en 2008, si c'est pas la classe ça? Plus fort que l'Académie je suis.
Donc les cinq nommés sont:

Le russe Lavatory – Lovestory de Konstantin Bronzit




L'américain Presto de Douge Sweetland




Le Français Oktapodi de Emud Mokhberi et Thierry Marchand




Et les bandes annonces / extraits

Du japonais (comme son titre ne l'indique pas) La Maison en petit cube de Kunio Katô


L'anglais This Way Up de Smith & Foulkes


Inutile de préciser qui je rêve de voir gagner.

Et voilà. 500 messages. 500 messages les jeunes! 500 messages depuis le 14 avril 2007, ça valait bien cette jolie petite image au dessus. 42 minutes de rendu sous Cinema 4D, dont 38 minutes pour la Global Illumination (pour les novices, ça calcule la façon dont se comporte la lumière lorsqu'elle rencontre les objets en 3D d'une scène) et 5 minutes pour tweaker un peu l'image sous Photoshop.

Mais voilà, 500 messages, quand c'est pas un nombre trop dégueu. J'aime vraiment tenir ce blog. J'essaie que ce soit pas trop une corvée, alors les articles sont souvent écrits rapidement, expliquant parfois ce style un défaillant lorsque je me relis. Ces mots oubliés et cette grammaire parfois douteuse. C'est mal. Mais l'important ce sont les images et comme on dit, une image vaut 1000 mots, alors vous allez pas me faire chier avec deux ou trois fautes de MERDE! ENCULÉS! (ceci est une référence à un vieux sketch des nuls avec Bruno Carette).

Comme d'hab, on va revenir un peu sur les statistiques et je vais laisser les captures d'écran parler à ma place. Et puis lors des habituels mots clés à la con (bien que je vais être assez rapide là dessus, car commence à y en avoir beaucoup) ça m'évitera d'enfoncer le clou du référencement non désiré comme j'en avais déjà parlé.



Comme vous pouvez vous en rendre compte sur ce graphique hebdomadaire, l'audience à une nette tendance à la hausse. Ces derniers jours je dois avoir une moyenne de 95 visiteurs par jour. Ce qui n'est pas si mal.

Voici comment mes visiteurs se répartissent la part du lion (chiotte la capture ne prend pas le camenbert... tant pis). Si quelqu'un à la signification de « Autres » je suis preneur.



Coté site référents, c'est la fête, puisque Netvibes me rapporte pas mal de visiteurs via mes abonnés chéris-chéris à mon flux RSS, je vous kisse. Abonnés, hyper talonnés par ceux qui viennent chez moi depuis Mattrunks où je poste régulièrement des commentaires. Le forum de FdC n'est pas en reste non plus, grâce à la signature qui apparaît en bas de mes messages. 223 sites m'ont référencé pour une raison ou pour une autre.



Niveau international, ça cartonne forcément en France. Le Canada et la Nouvelle Zélande dépassent nos amis Belges. Notez que le score en NZ représente probablement à 99% mes mises à jours, mes visites, celle de Julie, mes réponses aux commentaires et mes moments: « ouah j'adore trop mon blog ».




Niveau technique, l'ADSL a évidemment le vent en poupe. Firefox est utilisé par plus de la moitié de mes visiteurs, ça fait plaisir.



Par contre les maceux vont pas être content. Windows écrase littéralement la concurrence. Mais notons que la Wii n'est pas en reste avec 4 visiteurs navigant probablement avec les fesses sur la WiiBoard.



Coté requêtes Google, c'est un vrai Léviathan qui se dresse devant moi. 7521 mots clés. Difficile de retrouver les requêtes rigolotes dans cette marée. D'autant plus que je l'ai déjà fait, et grosso mode, ce qui intéresse les gens, c'est le cul.
Alors on va essayer de trouver des trucs marrants au hasard.


















Voilà, voilà... En espérant que les 500 prochains messages seront aussi top que les 500 premiers.

Allez, je vous kisse tous!

C'est à se demander quand ce jeune homme trouve le temps pour dormir. Car notre ami Matt vient de réaliser un trailer carrément sympa à l'occasion du redesign du blog Fubiz, le meilleur blog francophone pour le design (après celui-ci évidemment). Voici donc son animation. Oh yeah!

En ce moment, c'est la vague des pubs...

Voici une pub australienne pour les Drumstick de Nestlé. Et vu que j'habite en Nouvelle Zélande, c'est fou de se rendre compte de la similarité de l'approche de l'été entre nos deux pays voisins (ici, le « barbie » ou barbecue, c'est une religion, tout comme les claquettes), C'est réalisé par Josh Simmonds avec une 3D par Iloura.

Je suis pas forcément fan de montrer les showreels de studios, je sais pas trop pourquoi en fait. Mais avec Onesize, ce serait une erreur de se priver. Le nouveau showreel du studio néerlandais est quand même trop fort. Et comme je vous aime, je vous mets aussi leur deux dernier showreels, bien bons aussi, leur showreel 2006 m'avait vraiment impressionné à l'époque.

Deux belles pubs pour Coca très bien foutues...

Le première se la joue 1001 Pattes pour chouraver une bouteille de Coke dans un cadre bucolique.



La seconde vaut surtout pour sa technique, car le message (« la vie virtuelle c'est pas bien, rien ne vaut un vrai truc comme une bouteille de Coca ») pue du fion.

EDIT: Et je viens d'apprendre que cette pub a été réalisée par Smith & Foulke, les réalisateurs de This Way Up, l'un des courts métrages nommés à l'Oscar du court métrage ainmé et probablement le favori pour la statuette.

Voilà un WIP dont vous êtes peu habitués. Lorsque j'ai conceptualisé Rainbows in Motion, je voulais que chaque partie contienne des choses que je n'avais jamais faites, histoire d'aller explorer des territoires que je ne connaissais pas. Partir d'un port familier et me diriger vers des terres qui m'étaient inconnues. D'où la 3D avec Cinema4D par exemple. L'autre truc c'était Illustrator et le character design pour la partie 100% motion, histoire de ne pas se limiter aux habituelle animations avec des formes abstraites, ça va je sais faire. J'ai toujours été une belle tanche en dessin et même qu'au collège j'en avais bien rien à foutre de cette matière. Mais bon forcément lorsque vous vous éveillez a la création – surtout lorsque vous prétendez être professionnel – il est important de repousser ses limites. Du coup, laissez moi vous présenter Pinpin le lapin de Rainbows in Motion. Son rôle, en plus d'avoir une belle tête de con, est de bidouiller avec ses potes la machine à arc-en-ciel. Malgré ses petites pattes trop courtes, il y arrive très bien.



Bon vu que c'est une première, je me suis pas mal inspiré de divers trucs sur le net pour trouver des idées pour le dessiner sous Illustrator. Je prévois de créer deux ou trois autres personnages dans le même style, histoire de varier.

Et puis sinon, c'est pas mal de citer ses sources, donc en voici une qui a probablement été très importante de façon plus ou moins consciente pour le concept de Rainbows in Motion. Il s'agit de MTV Bloom par les Holograms, ceux là même qui avaient fait le Dangerseeker qui avait bien fait parler de lui. On y retrouve le même concept des couleurs sortant de l'environnement gris pour faire ressortir le soleil. Sauf que lui, c'est mieux que moi.

Ce serait dommage de ne pas en parler et pourtant je suis pas à fond. Techniquement cette pub réalisée par Stéphane Leloutre & Tim Miltat en collaboration avec Sabotage (le studio de post production de NoBrain si mes souvenirs sot bons) est assez hallucinante. Mais cette pub est d'un bordel sans nom. Elle va dans tous les sens, le montage est limite épileptique et toute la dynamique est au mieux confuse, les enjeux sont peu clairs, trop d'éléments trop vite, certains débarquent un peu comme des cheveux sur la soupe (genre les boites en carton à la fin et le conducteur qui pousse une molette... Mais euh pourquoi?). En conclusion, c'est sympa et fun, mais ça part trop dans tous les sens pour totalement me convaincre.

EDIT: ici un making of chez Zamak, le mec qui a designé les robots.

Cette vidéo tue sa reum. Une espèce de mini clip apocalyptique sur la fin supposée du monde en 2012 prévue par les Mayas. Et Bonzom d'imaginer au moyen de graphismes tordants et d'une voix off rigolote les différentes manières dont le monde prendra fin. Et une bonne année de la part de Passion Paris.

Voilà un clip trop cool pour la chanteuse anglaise V V Brown réalisé par le collectif OneInThree. Le clip raconte comment on fait rentrer les souvenirs d'une relation dans une petite boite en carton au moment de la rupture. C'est très joli et la chanson joliment popette inspirée par Aretha Franklin ne gâche rien.

Dont Chuck D (du Public Enemy) et David Byrne mais aussi Seu Jorge. N.A.S.A. est un collectif de DJ et ça veut dire North America, South America, Money est leur premier clip et il est réalisé par Syd Garon et Paul Griswold. Clip détournant de façon stylée-propagande les icônes du capitalisme à l'américaine en s'en prenant à l'Amérique du président enfin sorti W Bush. Une forme de révolte qui n'est pas sans me faire rappeler Nine Inch Nails dans Head Like a Hole: « God money I'll do anything for you / God money just tell me what you want me to » et plus loin: « Bow down before the one you serve / You're going to get what you deserve  ».
Et si vous kiffez le son, sachez que l'album, The Spirit of Apollo sortira le 17 février 2009 et qu'il contiendra des feat de folie outre ceux évoqués plus haut, comme du Wu Tang (RZA, Method Man, Ghostface Killah et ODB aka Ol' Dirty Bastard), mais aussi Kanye West, Lovefoxxx (de CSS), KRS-One, Fatlip, Tom Waits, John Fusciante, Santogold, Likke Li, M.I.A, George Clinton, Spank Rock, DJ AM et j'en oublie.

L'un des trucs qui fait fureur en ce moment, c'est le pilote de la série animée française Lisa! C'est produit par La Station Animation et ça m'a permit de découvrir un autre projet toujours en production et prévu pour être diffusé sur France 3 en 2009: Monsieur Loutre. Ouais Monsieur Loutre comme ça se prononce. Et comme vous le savez, j'adore ces petits modules d'animation pédagogique et les animaux à la con. Ici on a une loutre débonnaire qui va expliquer des trucs aux enfants pendant une minute. Au programme, 3D style dessin animé, couleurs pastels et loutres de mauvais poil, résultat détonnant et promesse d'un programme apparemment de qualité. Je vous invite donc à découvrir l'excellent pilote sur YouTube et j'espère que le programme connaîtra le succès qu'il mérite.

Et pour revenir à Lisa! L'histoire d'une ado revêche, rebelle et casse-couilles, je vous invite à cliquer ici pour pécho le pilote. Je suis moins emballé que pour la Loutre, mais quand même, ça a l'air très bien.

Voilà, on a jamais été aussi proche de la fin les enfants. J'ai terminé de bosser sur les 2 parties live. Plus que la partie du milieu à faire, celle 100% motion graphics. A priori, juste 30 secondes. Y'a encore des petites couilles de musique, on arrive pas à trouver un morceau qui me satisfasse avec mon compositeur habituel, va peut-être falloir que j'aille écouter ailleurs. D'ailleurs si vous connaissez un endroit où je peux écouter des morceau style Aphex Twin mais en Creative Commons ou autres choses du genre, je suis preneur.

Bref, je pense que le plus dur est fait. Ces deux séquences pourtant courtes m'ont données bien du fil à retordre. Tant de couches, d'idées à tâtonner, de techniques à explorer, de méthodes laborieuses, afin de donner un sens à tout ça, que j'en ai perdu un peu la tête. Mais là je suis content car au-delà de l'aspect purement technique, j'ai une histoire abstraite, avec même une chute. La transition des état, la sublimation des images, l'évaporation des corps, le prisme de la réalité. Je suis pas certain que le concept sera vraiment clair, mais bon, il est trop tard pour se soucier de telles choses.

Allez, on va tabler sur une bonne semaine de boulot, peut-être un petit poil plus et hop, on a gagné!

J'étais tombé dessus il y a quelques temps mais Emob a eu la bonne idée de mettre le tout dispo sur Dailymotion (bon ok, j'avais pas vraiment cherché).donc j'en profite pour leur piquer sauvagement. Il s'agit du nouvel habillage de la chaine Cartoon Networks réalisé par les excellents de Capacity qu'on applaudit bien fort. Et comme Cartoon Networks, c'est la maison mère des Clone Wars, la partie Clone Wars de l'habillage est totalement top.

Une petite vidéo semi bande démo follement originale qui parodie le processus de création d'un film de voeux.

Chez monsieur Peresini, on s'active en début d'année. Bien décidé à devenir le Andrew Kramer version baguette & béret, notre sympathique jeune s'est lancé dans la réorganisation de ses tutoriaux commencés il y a maintenant un an (souvenez vous, sacré soirée tout ça). Il a unifié les format et rassemblé le tout dans une toute nouvelle interface web bien classe et bien claire. Tout ça, c'est dispo ici sur son site (qui aux dernières nouvelles, fait autant de visiteurs en une journée que j'en fais en deux mois), si c'est pas l'archouma ça, je m'y connais pas.

J'avais découvert ce clip à l'époque de la sortie Rize, le documentaire hallucinant de David La Chappelle sur le Clowning et le Krumping. Le dossier de presse du film référençait plusieurs clips utilisant cette danse de rue et je suis particulièrement tombé amoureux de celui-là (bien que les autres ne démarquaient pas), même s'il utilise plus le bboying classique que le krumping (genre je m'y connais en danses urbaines tsais...).
Quoi qu'il en soit, j'admire ce clip pour cette espèce de magnifique économie de moyen (a vue de nez, je parierais pour 2 caméras 16mm et c'est tout... Eclairage naturel, peut-être des réflecteurs, une petite journée de tournage) magnifiée par un montage parfait, une montée en puissance et des chorégraphies à vous coller dans le fond de votre siège. Un clip tout simple mais qui fait parler la poudre. Et j'aime même la chanson, alors que Skinny Puppy à la base...
Vous noterez aussi la présence dans le crew de krumpeurs goths de Dragon, l'une des stars de Rize.

GJ qui poste des commentaires de temps en temps dans le coin s'est récemment fendu d'un plug-in pour 3ds Max et After Effects afin d'exporter les données de caméra et d'objets 3D de 3ds dans After Effects. Avant si vous vouliez faire ça, vous deviez payer 250 dollars pour vous offrir Max2AE ou utiliser le format RPF bien ripou. Et bien GJ propose plus ou moins la même chose que Max2AE mais gratos. A la limite vous pouvez faire un don sur Paypal si vous utilisez le plug pour un projet commercial (où si vous trouvez qu'il a fait du bon boulot, ça marche aussi).
Plus d'infos et téléchargement sur son site (c'est en anglais, c'est moi qui ait corrigé sa traduction, donc si vous trouvez que son anglais est pourri, c'est ma faute).
Bon après, Cinema4D exporte très bien toutes ces données pour After Effects en natif, donc moi je dis ça, je dis rien évidemment.

Trouvée sur Emob cette vidéo montant des photos d'un voyage d'un couple au Japon sur une musique de LCD Soundsystem. Bien classe mais déconseillé aux épileptiques.

Clip extra en stop motion réalisé par Geoffrey de Crecy pour Rex the Dog ou comment montrer les coulisses du stop motion.

Salut les jeunes, me revoilou, frais, dispo, de retour de l'Ile du Sud avec les parents de ma cop's venus nous voir pour Noël (on choisit pas toujours, mais c'est pas si grave). Un bien bel endroit que je ne saurais vous conseiller si vous avez un peu de ronds à dépenser. Si ça vous branche, on a un petit blog malheureusement pas régulièrement mis à jour qui montre de jolies photos de notre périple ici: (à l'heure où j'écris ces lignes, un quatrième et dernier message est prévu).
http://zealandbeforetime.blogspot.com/

Sinon pour vous offrir un peu de joie et de bonheur, voici la quatrième Séance de Sergueï de notre ami Simon Dronet. Cette fois-ci, le montage alterné. Et bonne année à tous!