Le lecteur régulier de mon blog sait que j'ai 2 passions (bon j'en ai un peu plus que 2 en vrai, mais ces deux là sont très fortes chez moi), c'est les Lego et Star Wars. Séparément. Mais depuis que Lego s'est payé la licence Star Wars (ce qui a également permit de se sortir la compagnie danoise de la mouise financière), je suis aux anges. Imaginez un seul instant, le patron d'une des boites où je fais du freelancing est fan de Lego Star Wars (mais ça ne l'empêche pas d'être un vrai gros connard de premier ordre) et partout, des modèles Star Wars briqués sont suspendus ou posés sur les ordis. Ca tue!
Bref, je digresse, tout ça pour vous parler du petit film produit pour Lego et Cartoon Networks, en 3D, dans l'univers de Clone Wars. Et là, ça rend tellement bien que je me mets à rêver à une série télé Lego Star Wars en CGI, ça tuerait. Bref, on retrouve l'humour débile des jeux vidéos Lego (Star Wars, Indy et Batman, j'y ai joué, ça tuuuuuue) dans un petit film malin. A voir.

Sinon je viens de voir qu'une licence Lego Toy Story pourrait voir le jour. Sympa. Mais pour moi LA licence ultime que Lego devrait acquérir, notamment pour un jeu vidéo, c'est la licence Simpson! Ce serait ultime.

J'étais tombé sur ce court métrage il y a quelques temps dans un DVD de Stash. Et puis j'ai eu la flemme de ripper le film et le mettre en ligne pour pouvoir en parler (sans compter que c'est illégal, et que c'est pas bien les enfants, ne faites jamais ça. C'est mal mal mal! Bouh! Vilain!). Heureusement, quelqu'un l'a fait pour moi. Il s'agit d'un film mettant en scène le combat d'un homme contre ses TOC (troubles obsessionnels compulsifs, mais je suis sur que vous saviez tous ça) de manière très... violente!
Le réalisateur, c'est BIF, aka Fabrice le Nezet dont j'avais déjà parlé de quelques uns de ses travaux ici, avec Raymond

Jolie séquence d'intro pour une série télé probablement québécoise réalisée par Karim Charlebois-Zariffa (kiffage total du patronyme), grose bête du motion, bien réputé à Montréal.

TU VEUX D'LA BOMB DA BASS???? Hem... Pardon pour cette courte intro à la Joey Starr. C'est pas ma faute. Bref. Bonjour. Voici une nouvelle excellente vidéo réalisée par Chris Cairns dont le pitch... Euh... le pitch. Ouais. C'est un peu impossible à résumer. Y'a des DJs et du human beatbox. Et des têtes qui tournent. Dans un décor blanc. Mais c'est génial. Faut juste regarder le film. Ca tue.

Another quality video brought to you by Nicolas Plaire

Mmmmmh, bref....Sur Aeportal, j'ai trouvé ça... Un screenshot de l'interface de After Effects 1.1, datant de 1993 (notez aussi la vielle interface du Mac OS) avant même que le logiciel soit racheté par Adobe et encore edité chez CoSa. C'est rigolo, mais pour les habitués du logiciel, certaines choses étaient déjà là.

Et puis comme on rigole bien, jetez donc un coup d'oeil sur la bande démo CoSa officielle de After Effects datant de la même époque. Mention spéciale au clip final avec le saxophoniste. priceless.

Nouveau trailer pour Starcraft II qui vient de se faire repousser à 2010. Comme toujours et sans surprise, Blizzard assure avec la 3D.

Je vais pas assez souvent dans la section étudiants de Motionographer, et total, je rate des trucs. Il est temps aujourd'hui de partager avec vous quelques perles.

Comme The Paper Mill de Phil Huthrie mélangeant miniatures en stop motion et 3D


Pigeon Pilter de Michael Stevenson, en claymation (animation en pate à modeler) avec des pigeons voleurs.


Burning Safari, court métrage Gobelins 2006 absolument hilarant, réalisé par Jeanne Irzenski, Vincent Aupetit, Claude-William Trébutien, Maxime Maleo, Aurélien Prédal et Florent de La Taille. Merci Sans Nom du forum FdC pour la découverte.



Eggs and Sausage par Jackie Lay sur un morceau de Tom Waits et versé dans la typographie et les signes au néon


Night Out ou l'illustration typographique d'une vidéo tournée un soir de beuverie. La réalité augmentée et alcoolique.


No Idea de Dino Muhic, ou la vidéo classique (et un poil trop pompée sur les pubs HP) du gars qui s'interroge sur l'imspiration.

Violence de la vidéo qui va suivre: 1500 heures d'animation stop motion en Lego pour cet hommage aux jeux vidéos 8bits et leurs pixels gros patés. Très imaginatif, et entrecoupés par des séquences vidéos d'un goût over douteux et totalement inutiles (bon ça et le fait que c'est quand même l'assemblage de séquences est impressionnant mais un peu aléatoire). Mais quand même, ça fout sur le cul.

Lolcatisme et expressionisme pour ces séquences réalisée par Fatal Farm pour les MTV Movie Award et non diffusées à l'exception de la partie Star Trek. Au dela de l'aspect complètement con du truc, c'est surtout le coté art contemporain qui m'éclate (une méthode similaire de modification d'éléments sur un visage avait été utilise pour le Seigneur des Anneaux avec la bouche de la Bouche de Sauron par exemple, ou les yeux de Smeagol pendant sa transformation en Gollum).

Joli montage de films à SFX avec . Bon évidemment la majorité des films sont concentrés dans les trente dernières années (mais pas uniquement parce que les films à effets spéciaux sont devenus plus monnaie courante depuis Star Wars, mais aussi parcequ'on a plus de documents disponibles à meusre que les films deviennent plus contemporains). Mais les « vieux » SFX gardent un charme indéniable qu'il serait idiot de trouver risible et primitif.

Soyons sobre. C'est stop motion et sympathique. Voilà. Bon sound design aussi.

Hier je finissais un boulot dans une boite spécialisée dans la prévisualisation architecturale et l'un des modélisateurs m'a demandé des conseils pour étalonner ses séquences 3D sous After Effects et m'a montré cette séquence réalisé par l'espagnol Alex Roman. Un film bien méchant et un rendu violemment réaliste.

C'est pas un clip, c'est pas un court, c'est un clourp. L'histoire courte d'un homme voulant s'acheter une bouteille dans un distributeur à Tokyo. S'ensuit un court délire techno et coloré très sympathique. Et si d'ordinaire la chute m'aurait fait dire « tout ça pour ça? ». Là, j'ai toléré. Mais faut pas recommencer à finir aussi bêtement monsieur le réalisateur Carsten Nicolai qui est peut-être une meuf en fait. Non c'est un mec d'après son site web. Notez aussi la présence au générique d'une certaine Anne-James Chaton, comme quoi on a pas finit de se marrer. Anne. James. CHATON. Je veux changer mon nom de famille et m'appeler Nicolas Chaton. Ca claquerait bien ça les enfants! Et d'ailleurs c'est pas finit dans le genre gender bender puisque cette Anne James est donc un mec. Wahou, c'est la folie cet article, on perd tous nos repères. Carsten. Anne James et des chatons.

Mais non pas elle. C'est le titre d'un fan-clip pour Soko réalisé Joerg Barton et faut reconnaître les CGI là dedans sont assez classesques. Via Fubiz of course.

Et ben voilà, c'est le calme plat niveau boulot pendant 1 mois et soudainement me voilà tiraillé entre 3 projets différents. Bref, là n'est pas la question, aujourd'hui je suis allé faire un tour sur le site de Trapcode parce que je cherchais une expression pour After Effects qu'ils utilisent dans un de leurs tutoriaux et je suis tombé sur cette magnifique vidéo d'Esteban Diacono-ziataolescitésdorpoudoumpoumpoum dans la galerie.

A Lonely Sky avait été au début de mon blog l'un de mes premiers succès. Le film racontait l'histoire de ces pilotes qui cherchaient à passer le mur du son, le tout avec un aspect fantastique. Pour The German, Nick Ryan reste dans l'aviation avec cette rencontre entre un pilote allemand et anglais, se retrouvant dans une forêt (de la campagne française?) après que leurs avions respectifs aient été abattus.
Pour l'instant le site contient une bande annonce et des VFX breakdown.

J'étais tombé sur la première vidéo il y a quelques temps et j'avais un peu zappé. Voici donc le tout nouveau studio Hollandais C4Real, spécialisé dans Cinema 4D, bien déterminé à montrer que le logiciel de Maxon en a dans le ventre (les stats évoquées sur la page Vimeo de la vidéo sont éloquentes).
On sent un amour des reflets, de la mécanique automobile et d'une absence totale de retenue esthétique me faisant penser que ces braves garçons ont inventé le style beauf-chic. La prochaine fureur dans les soirées parisiennes.

Les nominations de MTV pour les meilleurs clips de l'année viennent de sortir. Rien de bien intéressant, si ce n'est la dernière catégorie, une sélection de clips jamais distingués et qui rétrospectivement auraient du l'être. La liste en question a en effet quelques pépites mille fois plus intéressante que l'immense majorité (pour ne pas dire la totalité) des vidéos nommées cette année.

Video of the Year
Kanye West – Love Lockdown
Beyonce – Single Ladies
Eminem – We Made You
Britney Spears – Womanizer
Lady GaGa – Poker Face

Best Male Video
Kanye West – Love Lockdown
Jay-Z – D.O.A. (Death of Auto-Tune)
Eminem – We Made You
T.I. featuring Rihanna – Live Your Life
Ne-Yo – Miss Independent

Best Female Video
Taylor Swift – You Belong With Me
Beyonce – Single Ladies
Kelly Clarkson – My Life Would Suck Without You
Pink – So What
Lady GaGa – Poker Face
Katy Perry – Hot N Cold

Best New Artist
3OH!3 – Don’t Trust Me
Drake – Best I Ever Had
Kid Cudi – Day ‘n’ Nite
Lady Gaga – Poker Face
Asher Roth – I Love College

Best Pop Video
Beyoncé – Single Ladies (Put a Ring on It)
Cobra Starship (featuring Leighton Meester from Gossip Girl) – Good Girls Go Bad
Lady Gaga – Poker Face
Britney Spears – Womanizer
Wisin & Yandel – Abusadora

Best Rock Video
Coldplay – Viva la Vida
Fall Out Boy – I Don’t Care
Green Day – 21 Guns
Kings of Leon – Use Somebody
Paramore – Decode

Best Hip-Hop Video
Eminem – We Made You
Flo Rida (featuring Kesha) – Right Round
Jay-Z – D.O.A. (Death of Auto-Tune)
Asher Roth – I Love College
Kanye West – Love Lockdown

Breakthrough Video
Anjulie – Boom
Bat for Lashes – Daniel
Chairlift – Evident Utensil
Cold War Kids – I’ve Seen Enough
Death Cab for Cutie – Grapevine Fires
Gnarls Barkley – Who’s Gonna Save My Soul
Major Lazer – Hold the Line
Matt and Kim – Lessons Learned
Passion Pit – The Reeling
Yeah Yeah Yeahs – Heads Will Roll

Best Direction in a Video
Beyoncé – Single Ladies (Put a Ring on It) (Director: Jake Nava)
Cobra Starship (featuring Leighton Meester) – Good Girls Go Bad (Director: Kai Regan)
Green Day – 21 Guns (Director: Marc Webb)
Lady Gaga – Paparazzi (Director: Jonas Åkerlund)
Britney Spears – Circus (Director: Francis Lawrence)

Best Choreography in a Video
Beyoncé – Single Ladies (Put a Ring on It) (Choreographers: Frank Gatson and JaQuel Knight)
Ciara (featuring Justin Timberlake) – Love Sex Magic (Choreographers: Jamaica Craft and “Marty”)
Kristinia DeBarge – Goodbye (Choreographer: Jamaica Craft)
A.R. Rahman and the Pussycat Dolls (featuring Nicole Scherzinger) – Jai Ho! (You Are My Destiny) (Choreographers: Robin Antin and Mikey Minden)
Britney Spears – Circus (Choreographer: Andre Fuentes)

Best Special Effects in a Video
Beyoncé – Single Ladies (Put a Ring on It) (Special Effects: VFX Effects and Louis Mackall V)
Eminem – We Made You (Special Effects: Ingenuity Engine)
Gnarls Barkley – Who’s Gonna Save My Soul (Special Effects: Gradient Effects and Image Metrics)
Lady Gaga – Paparazzi (Special Effects: Chimney Pot)
Kanye West (featuring Mr Hudson) – Paranoid (Special Effects: Wizardflex)

Best Art Direction in a Video
Beyoncé – Single Ladies (Put a Ring on It) (Art Director: Niamh Byrne)
Coldplay – Viva la Vida (Art Director: Gregory De Maria)
Gnarls Barkley – Who’s Gonna Save My Soul (Art Director: Zach Matthews)
Lady Gaga – Paparazzi (Art Director: Jason Hamilton)
Britney Spears – Circus (Art Directors: Laura Fox and Charles Varga)

Best Editing in a Video
Beyoncé Knowles – Single Ladies (Put a Ring on It) (Editor: Jarrett Fijal)
Coldplay – Viva la Vida (Editor: Hype Williams)
Miley Cyrus – 7 Things (Editor: Jarrett Fijal)
Lady Gaga – Paparazzi (Editors: Danny Tull and Jonas Åkerlund)
Britney Spears – Circus (Editor: Jarrett Fijal)

Best Cinematography in a Video
Beyoncé – Single Ladies (Put a Ring on It) (Director of Photography: Jim Fealy)
Coldplay – Viva la Vida (Director of Photography: John Perez)
Green Day – 21 Guns (Director of Photography: Jonathan Sela)
Lady Gaga – Paparazzi (Director of Photography: Eric Broms)
Britney Spears – Circus (Director of Photography: Thomas Kloss)

Best Video (That Should Have Won a Moonman)
This award recognizes 10 classic videos who never have won the coveted moon man.
Beastie Boys – Sabotage
Björk – Human Behaviour
Dr. Dre – Nuthin’ but a “G” Thang
Foo Fighters – Everlong
George Michael – Freedom! ‘90
OK Go – Here It Goes Again
Tom Petty and the Heartbreakers – Into the Great Wide Open
Radiohead – Karma Police
David Lee Roth – California Girl
U2 – Where the Streets Have No Name

Hop, une fois n'est pas coutume, deux vidéos différentes, mais assez étonnantes. La première montre une expérimentation à base d'un laser suivant les contours d'un dessin pour produire des sons. Assez bluffant.



La seconde est aussi plutôt rigolote puisqu'elle montre les vibrations des cordes d'une contrebasse filmées avec un obturateur à grande vitesse, créant un effet basé sur le principe de la stroboscopie.

Je sais plus si je l'avais annoncé ici, mais Rainbows in Motion a été publié dans le numéro 164 de l'édition britannique de Computer Arts. J'ai un mois de retard car, le numéro est sorti début Juillet, je devais en recevoir un par la poste qui n'est jamais venu. J'ai donc du en acheter un exemplaire avant de pouvoir partager la chose avec vous.
Autant je suis down avec le Mia et les 5 Second Projects de Nick Campbell, autant c'est toujours des projets ambitieux, concrets, plus longs, qui m'ont toujours rapporté le plus de boulot. Rainbows in Motion a vraiment été dernièrement une pièce maitresse pour impressionner un éventuel employeur. Il ne faut donc jamais négligé les projets plus ambitieux, plus complexes que juste 5 secondes d'animation. Car ils montrent que vous pouvez maitriser un concept, le mener à bout et que vous avez une vision. Choses qui ne ressortent pas d'un 5 Second Project. Mais c'est surtout valable pour ceux qui veulent plutôt se diriger vers une carrière de réalisateur/directeur artistique.

Du coup, voici quelques photos du magazine prises en macro. Avec en featuring le décor du studio de danse dans lequel je vis et une silhouette floue du chat de ma colloc (qui bien entendu au début se frottait à moi et à l'appareil photo dans l'espoir de quelques caresses).







Ensuite, la version anglaise de mon tutorial vient juste d'être publiée sur AETuts. J'ai essayé autant que possible d'améliorer ma pédagogie pour la version anglaise qui s'est avérée particulièrement difficile à faire à cause de l'anglais justement. J'ai beau avoir un très bon anglais, être plutôt à l'aise, c'est pas ma langue maternelle et le fait de devoir s'assurer qu'on reste clair, qu'on va droit au but, le tout dans une langue qui n'est pas la sienne est un exercice difficile. J'ai été obligé de faire le tutorial 2 fois afin d'être vraiment à l'aise. Bref! Voili, voilà, voilou.
Les retours sont d'ores et déjà sympathiques et ils aiment même la musique.

Je vais en profiter pour attirer votre attention sur ce concours organisé par AETUTS où les candidats devaient créer une vidéo promo autour du logo. Le vainqueur est visible ici, n'ayant pas la possibilité de rajouter la vidéo sur le blog. Mais j'aime beaucoup le second qui s'est fait plaisir avec cette excellente animation typographique pleine d'humour.

Ca y est, Lady Gage commence à faire des ravages. En voici un exemple avec cette vidéo réalisée par David Wilson qu'on avait repéré avec l'extraordinaire We Got Time.Remedy ressembe à s'y méprendre à un clip gagaesque, avec la même meuf blonde platine (DJ!), même fringues improbables et même électro pop saturée de synthé et refrain entêtant. J'aime bien la chanson malgré tout, c'est sucré comme il faut et le clip exploite à merveille l'effet kaléidoscopique pourtant bien usé.

Ouais je suis peut-être en retard sur Tron Legacy, but who gives a fuck? mais je m'en serais voulu de ne pas parler de cette séquence présentée au dernier Comic Con qui reprend la mythique séquence des Lightcycles du film de 1982 (si je me souviens bien). Séquence qui n'est qu'un test VFX. Bref, cette suite (qui est prévue pour 2011) reprendra Jeff Bridges qui est toujours enfermé dans l'univers des logiciels et pour la suite, ben on sait pas encore. Mais c'est réalisé par le grand Joseph Kosinski qui n'est autre le réalisateur des très remarquées pub pour Gears of War, dont la fameuse Mad World. Bon le film original, c'est rigolo à voir, mais c'est mou, très très mou, mais niveau design c'est absolument révolutionnaire. Et puis la thématique religieuse est pas inintéressante. Mais c'est mou. Mais c'est à voir.